漫画派对官网由雷佳音、易烊千玺、周一围、芦芳生、热依扎等参演的古装悬疑剧《长安十二时辰》于2018年6月15日在象山影视城杀青。该剧改编自作家马伯庸的同名小说，讲述了唐代天宝三年上元节期间帝都长安遭遇了一场刺客危机，张小敬（雷佳音 饰）临危受命，与李泌（易烊千玺 饰）携手在短短十二时辰内拯救长安城的故事。

　　本片由曾执导《小儿难养》《九州·海上牧云记》等作品的曹盾担任导演、编剧，荆冲担任摄影指导，庄严任视觉总监，知名电影服装设计师黑泽和子任造型指导。

　　为展现开元盛世后的长安，主创团队在象山影视城搭建了总面积70亩的拍摄场景，力求将故事中的天宝长安进行实景还原。这也是作品自2016年9月便开始前期筹备工作，至2017年11月11日才正式开机的原因之一。曹盾曾在开机发布会上表示，《长安十二时辰》不仅通过实景搭建在气势上尽显大唐风采，细节上更是经得起推敲。

　　副美术金阳透露，“长安城的每个坊，包括西市东市都是方形的，非常规整。西市的主街道大概在15米到16米，剧中基本上是按照这个历史记载来做的。我们如何去真实地再现这个时代？就是做最朴实的描摹，最全面的展现，最大胆的想象。”

　　《长安十二时辰》通过小人物拯救长安城的故事串联起城内街景，在108坊的布局中，向观众展现这个唐代东西方文明的交流中心、丝绸之路发源地，以及欧亚大陆多个民族风俗文化的融会碰撞。主创团队也希望通过作品，尽可能地为观众还原盛世长安中的一天。

　　演员选择上，团队起用了雷佳音、易烊千玺、周一围等新生代青年演员。雷佳音饰演的张小敬在原作中是一名等待处决的不良帅（唐代官职名称，负责侦缉逮捕的小吏），而易烊千玺饰演的李泌则为马伯庸笔下“长安第一情报局”——靖安司的主事人。二人除了在气质上与小说中的人物十分贴合，在服饰和着装配搭上也尽可能贴近人物所处时代阶层。该剧首度曝光人物定妆海报时，就凭借易烊千玺剧中人物造型准确还原了唐代发簪的正确用法，而收获专业人士点赞。

　　当代都市题材电视剧《都挺好》改编自阿耐同名小说，侯鸿亮任制片人，简川訸执导，王三毛、磊子编剧， 姚晨、倪大红、郭京飞、杨祐宁等主演。

　　本剧是简川訸继《欢乐颂》系列后再度执导都市题材，前者以五位性格各异女生的故事在2016、2017年度碰撞出热门议题，收视率、点击率、话题度成绩不俗。而《都挺好》虽然同为阿耐小说改编，却与《欢乐颂》有着截然不同的质感。该剧讲述了表面风光的苏家，随着苏母的突然离世，意想不到的隐患层层显露，对毫无主见却又自私小气的苏父的安置和后续生活问题，打破了远在美国的大哥与本城的二哥、小妹三家的平静生活。老大苏明哲一心要挑起大家庭的重担却不堪重负，致使妻子孩子与其不断疏远；一直啃老的老二苏明成毫无悔改之心，贪慕虚荣一心发财，导致事业和家庭双重惨败；而最不受父母待见，十八岁起就和家里断绝经济往来的老小苏明玉，曾发誓与这个家庭画清界限，却一再搅进苏家的泥潭……

　　剧中苏明玉、朱丽、吴非三个女性角色爽利明理，都市气息浓郁，苏家三个男人则代表了占据相当分量的几类现代男性，在苏家这个资源严重分配不均的家庭里，发生的一切都能让人产生强烈的代入感。而剧中所展现的父母与子女、兄弟与小妹、丈夫与妻子等不同角色之间微妙离奇、错综复杂的相互关系，最终都汇总于“亲情”二字。

　　《大明皇妃·孙若微传》（以下简称《大明皇妃》）改编自莲静竹衣经典小说《六朝纪事》，以历经明朝六代皇帝更替的皇后孙若微的经历为主线，展现了大明王朝从初建王朝到国力鼎盛的历史。该剧由张黎监制，张挺执导，汤唯、朱亚文、邓家佳、乔振宇、吴越、梁冠华等人主演。

　　制片人姚昱竹在公开场合介绍，《大明皇妃》虽脱胎于小说，但并不拘泥于小说中故事走向。剧集以明朝第一家庭的故事为切入口，以宏大的视角讲述“朝堂之上，国变政乱，有爱亦会步履蹒跚”这个核心命题。剧本打磨历经3年时间，从选题到故事大纲，几易其稿。

　　女主角孙若微年龄跨度非常大，从16岁到70多岁见证五帝六朝的变迁。汤唯表示，她对这个历经数代沉浮的女性角色非常感兴趣，这次演出不仅可以磨炼演技，也给予她长时间沉浸在一个角色中的幸福。为了准备这个角色，汤唯学习了明朝历史文化、明朝的走姿礼仪以及各种台词发音。

　　导演张挺曾执导过《海上孟府》《斗爱》等影视作品，其作为编剧也参与过《四世同堂》《花木兰》《道士下山》《创业时代》等作品的创作。他对明朝历史颇有研究，对永乐、洪熙、宣德、正统等皇帝尤为感兴趣。除此之外，该剧还邀请了张叔平为汤唯量身打造剧中服装造型，曾获香港金像奖最佳美术指导的赵海担任了美术设计一职，全剧制作班底豪华。

　　《大秦帝国之天下》是延艺执导，张鲁一、段奕宏、李乃文、朱珠主演的古装历史剧，也是《大秦帝国》系列剧的收官之作。该剧秉承唯物史观，讲述以秦始皇、吕不韦、李斯等人为代表的历史人物，顺应历史潮流，统一六国。

　　从2006年项目开始至今，《大秦帝国》系列剧走过了12年历程。《大秦帝国之天下》与《大秦帝国之裂变》《大秦帝国之纵横》《大秦帝国之崛起》构成了“四部曲”，在内容上厘清了秦孝公变法、惠文王纵横捭阖、昭襄王削弱六国，到秦始皇天下归一，建立中国第一个大一统秦王朝的发展脉络；在呈现方式上，也致力于打造行业内历史系列剧标杆。

　　西安曲江大秦帝国影业的相关负责人表示，以两千多年前的历史故事为视角，可考史料相对较稀少，因此《大秦帝国之天下》在创作上本着“大事不虚，小事不拘”的原则，在尊重历史的前提下进行合理的艺术加工创作，使历史事件和历史人物的历史叙事有戏剧性，让历史剧更有艺术感染力。剧中既有秦国迈向统一的昂扬奋进，也有六国抗秦将士侠肝义胆的英雄气概，既有挥斥方遒、指点江山的帝王将相，也合理杜撰了大时代背景下普通百姓的故事。剧集回望两千多年前，艺术再现这段波澜壮阔的历史，无疑是对中华民族自强不息、追求国家统一这一民族精神的追寻和溯源。

　　《大秦帝国之天下》在新疆启动，剧组辗转新疆那拉提、昌吉、乌尔禾，浙江象山、横店，贵州都匀等地，历经为期8个多月的拍摄，在制作班底上也相较之前进行了升级。该剧美术总监为北京电影学院美术学院党委书记、国家二级教授，获戛纳大奖的美术师霍廷霄；造型总监则由多次提名金马奖、金像奖，并凭借《妖猫传》获亚洲电影大奖最佳造型设计奖的陈同勋担纲。

　　出品方： 荣信达（上海）、上海儒意影视、北京世纪伙伴、开封市文化旅游、南京广电文化产业、浙江横店影视、爱奇艺

　　由李少红、曾念平执导，刘涛，周渝民主演的古装历史剧《大宋宫词》，将刘娥和赵恒的爱情故事作为主线，以“咸平之治”与“仁宗盛治”为历史背景，讲述了从公元985年到公元1033年间，北宋真宗时代，名臣、宗族及周边国家之间相互依存，相互牵制的复杂关系。

　　李少红导演对于女性题材的历史剧情有独钟，十几年前的《大明宫词》至今仍是经典作品。此番在《大宋宫词》中挑战呈现宋朝历史风貌，李少红对自己的要求是——绝不重复。既不过分强调台词，也不再表现舞台感，而是用电影化的拍摄手法，来呈现她眼中的大宋。

　　《大宋宫词》拍摄历经6个多月，耗时192天，辗转象山、横店、开封三地。摄制组美术和置景部门使用多个摄影棚，搭建了春鸾阁、渡云轩、御书房、襄王府、文德殿、皇宫太庙、司天鉴、大清书院、皇陵地宫等70多个场景，力求再现大宋王朝的辉煌。同时，剧中的内部陈设，包括帷幔颜色、隔扇花纹，到屏风样式，都颇为讲究，力求彰显宋朝的韵味。剧组还在横店搭建还原了北宋皇宫——大庆殿，这也是目前国内唯一一处北宋皇宫实景场景。整个“大庆殿”建筑群由宣德门、大庆门、左右掖门、皇宫平台、大庆殿组成，占地30亩，约20000多平米，主体建筑高达29米，三层叠延式平台，汉白玉栏杆环绕。李少红表示，“这是为了把历史事件真正放入历史空间中去，让观众能够更大视角地看到一个朝代的风貌。”

　　在拍摄过程中，《大宋宫词》使用了大量动态镜头，让观众更有代入感。李少红表示，《大宋宫词》以“真”和“像”，最大程度地贴近时代感为创作主导，在不过分追求外在形式与技巧性的情况下，展现出时空与氛围，让电视剧从以往靠演员“说”出来的、由台词堆砌起来的戏，转变为“演”出来的，以及由情节牵引出来的剧情。

　　《风暴舞》作为慈文传媒重点头部剧集，于2018年5月5日开机，同年10月8日完成拍摄。该剧由刘新执导，陈伟霆、古力娜扎主演，任达华、蒋雯丽特别出演。

　　《风暴舞》立足于信息安全领域，讲述了一个现代高科技信息战的故事。剧中男主角李俊杰（陈伟霆 饰）受雇于一家名为“摩世公司”的国际安保公司，周子萱（古力娜扎 饰）在该公司担任行动组高级组长。李俊杰在一系列任务后发现公司内部成员与境外邪恶势力有着千丝万缕的关联，在深入调查时他遭遇陷害被通缉，并在不断逃亡的过程中揭露惊天内幕。

　　导演刘新透露，《风暴舞》突破了常规剧集的惯用套路，观众会跳脱出以往谍战、悬疑、涉案剧上的惯性思路，享受到出人意料的观剧体验。

　　演员方面，除了陈伟霆、古力娜扎、郭家豪、宋妍霏等年轻演员，诸多实力派演员也加盟了《风暴舞》。任达华、王姬、巫刚等用精湛的演技为《风暴舞》的创作锦上添花，演员蒋雯丽也应邀特别出演，其所塑造的角色与以往反差极大。

　　由于剧情内容基于信息安全领域，而信息安全的全球化特性不容改变，这就要求《风暴舞》在内容上要辐射全球诸多地区。为此，主创团队多次奔赴海外实地考察，力求将取景地拓及亚洲多个城市与地区，以展现都市信息战国际化的真实图景。

　　为保障作品质量，《风暴舞》邀请了业内领先的创作团队保驾护航。剧中出现的大量打斗场面，由制作过《嫌疑人》《红海行动》等影视作品的专业动作团队负责拍摄，规避了一般影视剧中的套路招式，凸显拳拳到肉的力量感的同时，展示出精彩炫酷的动作画面。

　　置景和道具方面，曾操刀《心术》《离婚律师》等剧的美术指导卫宁，为勾画出心中理想的高精尖主战场，精心设计剧中主场景——摩世公司。剧组斥巨资耗时3个月，在棚内搭建出4000平专属的主场景，剧中充满高科技感和金属质感的主场景内道具均采用实物。

　　慈文传媒董事长、总裁，《风暴舞》出品人马中骏希望通过精良的制作，凸显融入剧集中的“军事强”“科技强”“文化强”“青年强”等“中国强”精神。他表示，“《风暴舞》的创作，就是要将 ‘中国强’的精神反映到电视剧中，并通过电视剧传承下去。”

　　《孤城闭》是由侯鸿亮制片，张开宙执导，朱朱编剧，王凯、江疏影、任敏、杨玏、边程、叶祖新、喻恩泰、王楚然、刘钧、孙坚等主演的古代剧 。该剧改编自网络作家米兰lady所写的古代言情小说，原著小说出版于2008年，拥趸众多广受好评。小说以一名内侍的视角，讲述了北宋仁宗长女福康公主赵徽柔和内侍梁怀吉之间的爱情故事。电视剧版则以宋仁宗的一生为线索，既讲述了北宋皇帝赵祯从少年登基逐渐把控朝政到殚精竭虑爱民治国的故事，也表现了在风起云涌的朝堂背后，仁宗的情感抉择和喜怒哀乐。

　　剧版《孤城闭》中宋仁宗一角由王凯饰演，王凯与正午阳光已合作过多部作品，其上一部与正午阳光合作的古装剧正是《琅琊榜》。《孤城闭》是正午阳光继《琅琊榜》《知否知否应是绿肥红瘦》之后，再次涉足“古装”领域倾力打造的一部宫廷大戏。有别于以往帝王剧的视角，《孤城闭》提出“每个人心中都有一座孤城”，力求呈现一个有着常人的情感、欲望与缺点，但生而为帝王的男人的承担、克制与权衡。此外，剧集将出现众多在中国历史上颇负盛名的名士大家、才子能臣，将为观众缓缓掀开北宋风起云涌而又明朗开阔的历史卷宗。

　　改编自打眼的同名小说，都市探险剧《黄金瞳》讲述了在典当行工作的小职员庄睿，眼睛发生异变，随后展开以文化鉴宝为主题的冒险之旅。该剧由爱奇艺出品，林楠执导，铁佛监制，南派三叔策划，白一骢、李莅樱出任总制片人，张鸢盎为编剧，张艺兴领衔主演，王紫璇、王栎鑫、陈泇文、孟阿赛、窦柏林、钟伟伦等人共同出演。

　　张艺兴饰演的男主角庄睿原本是一名平凡无奇的典当行职员，一个午夜，他突遇劫案，在与劫匪的周旋之中被一块碎玉击伤，人生从此发生巨大转变，他也走上了一段的冒险之旅。在剧中他将经历公盘赌石、丛林冒险、圣彼得堡游历，并一路结识了皇甫云（王栎鑫饰）、彭飞等生死之交。

　　据了解，《黄金瞳》拍摄历时5个多月，辗转中国北京、云南瑞丽、腾冲，银川，以及乌克兰等多地拍摄，在沙漠、戈壁滩、高原雪山等不同地貌取景，海拔落差2000多米，最大温差40多摄氏度。该剧服化道也颇为考究，除了多地取景，剧组还搭建了上万平方米的场景，实现对原著场景的1:1还原。

　　《黄金瞳》延续了《老九门》的主创班底。主创团队曾在开机仪式现场表示，团队一直带着使命感筹备这部剧。中华上下五千年所积累的每件文物，都代表着一个时代的兴衰和当时社会的缩影。因此，《黄金瞳》想在保证故事精彩的基础上对这些文物做追根溯源和科普，希望可以通过这部剧激发年轻观众对文物知识的好奇心。

　　古装权谋网络剧《剑王朝》根据无罪同名小说改编，爱奇艺、北京新力量影视文化有限公司、北京圣基影业有限公司联合出品，由冯小刚监制，香港马华干（曾执导《新白发魔女传》）担任总导演，饶俊（《花千骨》编剧）编剧，江道海（代表作《天下无贼》《赌圣》）任动作指导，李现、李一桐、刘奕君、姚笛、赵圆瑗、何润东等联袂主演。该剧于2017年12月28日在浙江横店影视城开机拍摄，2018年4月1日杀青。

　　以战国末期为背景，《剑王朝》讲述了在“以剑说话”的时代，数位修行者为争夺最高权力而相互厮杀的江湖恩怨故事。其中，李现饰演男主角丁宁，是一位身患顽疾的武国少年，他在群雄争霸的乱世横空出世，经历了一系列不寻常的战斗最终了却心愿。

　　作者无罪被誉为“网络小说界白金作家”，《剑王朝》原著小说在网络拥有不俗人气，并已衍生出动画、游戏等多种形式的文化产品。其中，同名动画《剑王朝》已经制作播出2季。真人剧集表现如何？从文学IP到三次元转化，原著IP价值将如何演变，备受期待。

　　《九州缥缈录》改编自江南同名小说，由张晓波执导，江南担任总编剧，刘昊然、宋祖儿、陈若轩、张嘉译、许晴、张丰毅、张志坚、江疏影、李光洁、王鸥等主演，讲述在群雄并立的时代中，少年英雄成长、崛起、坚守信义的故事。

　　这是一卷九州大陆的鸿篇史诗，剧中群雄并立，为了各自的信仰和野心征战沙场、智斗庙堂。纷争之间，黑暗力量蠢蠢欲动，世人呼唤着英雄。少年吕归尘、羽然、姬野被命运推上乱世的舞台中心，出身微末的人携手共战，创造出伟大的历史，友情和爱情亦在乱世中萌芽生长。经历了阴谋、背叛、欲望、战争，提刀四顾，当年的誓言犹在耳边，一腔热血从未冷却。

　　《九州缥缈录》试图探索中华民族英雄诞生的文化土壤，故事充满理想主义光芒。剧情固然有冷酷的手足相残、进退取舍的利弊权衡，但主线始终昂扬向上，主人公吕归尘的热血、信念、勇敢感染了很多人，其以无畏的英雄之志击溃看上去严丝合缝的重重庙算。

　　继《仙剑奇侠传》《逆时营救》之后，杨幂、霍建华再度携手，联袂演绎了一个民国时期建筑设计的故事。年代励志剧《巨匠》由北京曼荼罗影视文化传媒有限公司出品，金沙和韩冬联袂执导，阳函君编剧。除杨幂、霍建华，该剧还聚集了冯雷、姜宏波、张峻宁、葛施敏、章申、曲高位、王骁、许榕真、张帆、张衣等中青年演员，中国香港演员曾江特别出演。

　　霍建华饰演的男主角沈其南从底层工人做起，通过自身努力在上海建筑界崭露头角，成为专业领域引领者。杨幂饰演的傅函君则是一名有着出色天赋的建筑师，其汲取中国古典传统建筑精髓，秉持“以人为本”的设计理念，成为上海建筑设计界的佼佼者。家族恩怨之外，《巨匠》也将建筑变迁融入其中，20世纪20年代初西洋建筑日益受到青睐，传统建筑逐渐式微，两位主角怀揣着民族梦想，以匠心为本携手奋斗，逐渐在建筑界得到认可。

　　该剧导演由执导过《轩辕剑》《一千零一夜》《新亮剑》等作品的金沙担纲,总制片人曾制作《翻译官》《三生三世十里桃花》《烈火如歌》等诸多受到市场欢迎的商业剧集；造型指导由多次斩获台湾电影金马奖的设计师陈顾方担任，其作品包括87版《倩女幽魂》、电影《功夫》以及电视剧《步步惊心》等；美术指导安斌曾加盟电影《落叶归根》与电视剧《将爱情进行到底》和《花样的年华》。创作团队希望，在呈现建筑巨匠故事的同时，也能还原20世纪初远东最大都市——上海的风貌。

　　“一个小酒馆，一群平民百姓，人生百味，生死歌哭，犹如一幕永不落幕的戏剧。”在《老酒馆》编剧高满堂看来，老酒馆虽小，却激荡历史风云，一壶老酒，装得下浑浊乾坤。

　　高满堂笔下《老酒馆》的故事从日本帝国主义殖民统治下大连最黑暗的时期开始，一直写到1945年大连解放，跨度20年。闯关东来东北的小人物陈怀海历经磨难后，来到大连开老酒馆谋生计，并利用老酒馆结交抗日志士传播抗日思想，与殖民者斗争。剧集以一个小酒馆为舞台，以中国积贫积弱的时代为背景，上演了一幕“天下兴亡，匹夫有责”的大戏。

　　对于高满堂来说，这段故事更是倾注他深厚个人情感和心血的一部致敬之作，实际上，剧中陈怀海的人物原型正是他的父亲。

　　《老酒馆》由完美蓬瑞公司出品，2018年9月在牡丹江开机拍摄， 2019年1月底杀青，预计2019年下半年播出。导演刘江表示，“这是高满堂倾注一生心血的一部作品。作为导演，我能够遇到这么精彩的剧本太难得了，焉有不拍之理？而且我一定要拍好，拍出新意。”本剧表达方式颇具时代感，比如剧中的音乐配乐大量使用摇滚、电子音乐等元素，剪辑手法新颖，节奏紧凑、剧情抓人。

　　此外，该剧演员阵容强大，由陈宝国、秦海璐、冯雷、王晓晨、程昱、刘桦、冯恩鹤、巩汉林、方清平、袁姗姗、牛犇等一批戏剧功底扎实的演员担纲。编剧高满堂在电视剧《老酒馆》开机前，不禁感慨道，“看到这部剧的阵容，如同我当年看到《闯关东》的演员阵容那般欣喜。”

　　出品方：上海儒意影视制作有限公司、上海尚世影业有限公司、霍尔果斯吉翔影坊影视传媒有限公司

　　《老中医》是由编剧高满堂执笔，毛卫宁执导，陈宝国、冯远征、许晴主演的现实主义题材电视剧。该剧通过民国时期江苏常州孟河医派传人翁泉海闯荡上海滩的故事，折射了20年间上海的历史风云变幻。

　　编剧高满堂此前的作品都是现实主义题材。不论是传递中国文化的《大河儿女》，还是展现山东人奋斗经历的《闯关东》，抑或是聚焦农村生活的《老农民》，他总是将目光投向大时代的小人物。此次创作《老中医》，高满堂依旧延用了现实主义表现手法，以小人物经历体现大历史格局。该剧由7个医案贯穿，以民国时期的上海为背景，讲述陈宝国饰演的中医翁海泉，带领同仁保护中医行业，在艰难险阻中砥砺前行的故事。

　　为写好《老中医》的剧本，高满堂搜集阅读了大量中医资料和研究专著，内容涵盖中医病理、历史、地理、哲学等多个领域，力求尽量精准地还原中医文化，尤其对于看病、诊脉、开方等内容，他更是极为谨慎。高满堂表示，创作《老中医》的主要目的就是为中医行业正本清源，希望人们以科学的态度看待中医，“我的家人也受过假中医的伤害，老百姓需要一种浅显易懂的方式真正了解中医。”

　　曾经打造《平凡的世界》《誓言无声》等多部热播剧集，并获得过白玉兰最佳导演奖、中国电视飞天奖等多个奖项的毛卫宁此次应高满堂之邀，担纲《老中医》导演，这也是继《爱情的边疆》后他与高满堂的再度联手。此外，陈宝国与冯远征也继《老农民》和《钢铁年代》之后再次合作。为完美塑造老中医的形象，陈宝国、冯远征专门前往剧中孟河医派的发源地江苏常州实地采风，随当地老中医出诊，还专门学习了诊脉。在《老中医》开机前半年，陈宝国只吃青菜不吃饭，两个月减重12斤，数次饿到低血糖症状发作，只为尽可能贴近剧中人物的角色形神。

　　由墨宝非宝的同名小说改编，剧酷传播出品，杨紫、李现主演的电视剧《蜜汁炖鱿鱼》，讲述年轻人的奋斗故事，观照当代青年的心路成长历程。

　　热血青年韩商言（李现 饰）在计算机女学霸、在读研究生佟年（杨紫 饰）的帮助下重拾梦想，带领团队夺得世界冠军。两名年轻人互相支持、互相依靠，在各自心仪的领域取得不凡成就，同时也碰撞出温暖灿烂的爱情火花。

　　《蜜汁炖鱿鱼》2018年4月开机，拍摄4个月后进入后期制作阶段。作品运用了当下年轻人热捧的赛场比拼形式，却并未局限于虚拟世界带来的感官刺激，而是对追梦过程中的励志部分进行了深入呈现，通过年轻一代的集体荣誉感和为国家荣誉不懈努力的过程，塑造出一批热血奋斗又极具责任感的青年人物形象。

　　主创团队表示，希望通过剧中角色的拼搏经历和向上精神，为观众传达励志热血的事业观、美好健康的爱情观，引领处在这个伟大时代中的年轻人，勇于追求梦想、追求幸福生活；引领他们塑造坚忍不拔、十年磨一剑的优质品格，弘扬伟大的民族精神和时代精神。

　　在开拍之前，制作团队为剧中人物扮演者特别设置了为期多天的训练计划，通过“生活化表演训练”“CP、好友感情培养训练”“战队感情培养训练”“专业技能训练”等“课程”，帮助演员提前了解角色进入状态。

　　拍摄期间，主创团队一直注重与网友和粉丝的交流，以多种形式展开互动。针对持续关注作品拍摄动向的原著小说粉，团队在官宣佟年、韩商言的演员人选时，使用了“声音官宣”的形式，由杨紫、李现亲自重现原著经典台词，在“书粉”圈收获良好效果。《蜜汁炖鱿鱼》官方微博的宣传则显得颇具“科技感”，团队精心设计的一组编程代码被网友成功解码出“和你一天又一天”这一隐藏线索，为官宣胡一天特别出演吴白进行预热。

　　制作上，《蜜汁炖鱿鱼》对原作小说的多个主要场景进行了细致还原。团队负责人表示，剧中仅战队队服的设计就多达10余种，总数超过300件，场景搭建则有11处，占地面积约23000平方米。全剧辗转国内多地取景，耗时一个半月对小说中的K&K战队俱乐部主场景进行了实景搭建，置景面积约2000平方米。场景内部设有训练场、会议室等场地设施，配备了数十台专业比赛设备，囊括各类基础生活设施，力求在每个细节上贴近现实中专业俱乐部的真实环境。

　　《幕后之王》是一部46集体量的现代都市职场情感剧，该剧邀请了青年演员周冬雨、罗晋担纲主演，刘芮麟、邬立朋、王骁、种丹妮等共同出演。

　　剧集讲述了传媒学院学生布小谷（周冬雨 饰）以星天制作公司顶级制作人淳于乔（罗晋 饰）为榜样，选择进入该公司实习。面对淳于乔不近人情的性格，布小谷大受打击，其间又不慎卷入了一起节目直播事故，险些在错过提交毕业论文的同时丢掉工作。后因淳于乔独自承担起事故责任，挽救了布小谷的职业生涯，二人因此关系逐渐融洽，并携手开发出中国本土原创综艺节目。两位年轻的职场精英彼此信任、互相支持，收获了事业、爱情，也为他们所热爱的传媒行业探索出更美好的明天。

　　曾执导电视剧《落地，请开手机》《北上广不相信眼泪》《和平饭店》等作品的李骏在《幕后之王》中担任导演，苏梨叶任编剧，虞怡担任制片人。

　　为了保证剧集的专业性，制作团队进行了深度采风和资料积累，对国内外多项综艺节目制作流程进行了研究，剧集中使用了大量专业术语。周冬雨曾表示拍摄《幕后之王》面临的最大挑战是剧中的台词，“台词有很多专业术语，刚进组时需要适应角色说话的方式。”

　　该剧内容聚焦中国综艺节目制作业，题材设定新颖。以此为背景展现80后、90后为代表的职场精英，在传媒信息新时代浪潮中直面挑战、勇创佳绩的励志人生，能够在当代职场主力年龄层中收获共鸣。剧中人物学历高、能力强、收入高，与现代职场中的白领、骨干、精英阶层相契合，通过他们跳出日常生活化琐碎事务的职场历练，以及对事业、情感的不同思考视角，解读现实。

　　《幕后之王》在呈现中国当代青年充满正能量和新气息精神风貌的同时，也从职场视角反映了当代中国社会繁荣发展以及创新探索下日新月异的时代面貌。主创团队表示，剧中人物性格阳光、热情、乐观，他们在职场上勇于开拓、力争上游，在感情上三观端正、勇敢追求、认真恋爱、纯美浪漫。团队希望通过剧中角色的塑造，为已入职场或者尚在校园的青少年观众树立良好榜样，使他们产生向往热情工作与美好生活的良好动力，同时向广大观众展示当代年轻人的精神风貌。

　　出品方：剧合影视、娱跃文化、星源天华、新浪微博、天道至善、大声娱乐、青春你好、森宇文化、广厦传媒

　　《南烟斋笔录》根据壳小杀和左小翎的同名漫画改编，讲述都市白领唐曼在事业与爱情皆遭遇重创后，回到老家休假疗伤，其间发现一本残旧书稿而引发的故事。该剧是由刘海波、叶昭仪联合执导的民国剧，刘亦菲、井柏然主演。

　　刘亦菲和井柏然分别饰演了唐曼发现的书稿的主人公：爱国青年叶申与香薰铺子南烟斋的老板娘陆曼笙，二人因为误会结下缘分，最终排除万难相依相守。根据原著漫画，陆曼笙具有奇妙的力量和独特的使命，可为那些为情所伤所困的痴男怨女解除心中纠结，使每一段凄美的爱情遭遇，无论结局圆满与否都能填满心中遗憾。

　　导演刘海波曾执导过《天盛长歌》《辣妈正传》等作品。据他介绍，《南烟斋笔录》整个故事最大亮点在于两位男女主人公拥有强大的神秘力量。剧中，中国元素贯穿方方面面，涉及心理学、制香、针灸、戏曲等不同领域。导演希望能够将催眠、造梦、悬疑等元素与传统美学相结合，呈现古典之美。

　　据了解，剧中场景之一南烟斋为实景打造，占地总面积12000平方米，建筑面积3500平方米，“无论是一砖一瓦，抑或是后院的一花一草” ，剧组都力图还原漫画中的南烟斋世界。

　　《庆余年》自立项之初便受到广泛关注。作为网络作家猫腻创作的阅文集团旗下超白金级网络小说，《庆余年》自2007年连载以来便受到“书粉”追捧，历经10年热度不减。2018年1月，剧集《庆余年》立项，王倦编剧，孙皓执导，陈英杰任总制片人，陈同勋任造型指导。同年1月31日开拍，7月22日杀青，主创团队用近7个月的时间为观众呈现了一个全新的古装王朝。

　　为了展现原作小说中的少年英雄成长史，以及两代人之间的情感纠葛，剧中主要角色起用了张若昀、李沁等年轻演员，同时陈道明、吴刚等“老戏骨”的加入，为这部经典IP作品平添不少亮色。张若昀在剧中饰演了一位身世神秘的少年范闲，成长过程中历经家族、江湖、庙堂的种种考验与锤炼，书写了一段不同寻常又酣畅淋漓的人生。陈道明和吴刚饰演的角色，在主人公范闲的人生历程中占据着重要地位，二人通过不断取舍以及谋略布局，推动了整部作品的剧情发展。

　　主创团队表示，剧集《庆余年》的故事既根植于传统文化，又超脱于传统历史小说，是一部具有东方古典气韵和现代意识的力作。作品中既有个性鲜明、浓郁厚重的英雄人物，又有气势磅礴、热血奋进的跌宕情节，其超脱于传统历史小说的创新细腻演绎，满载了现实思考与理想主义的光辉。团队希望通过《庆余年》的故事内核，在人物塑造上紧扣现代人的情感，为观众传递“人人平等，生而自由”的现实主义价值观，充分引起当下观众的共鸣，打造一部既有现实温度又有现实意义的古装剧。

　　作品预计采取季播模式，分3季进行呈现，总制作周期为5年。孙皓表示，作为书粉，自己非常清楚季播模式是正确选择，原著的内容容量至少需要3季才能容得下。“第1季只完成了人物出场的布局。这有些像游戏概念，只有张若昀是600－700场的戏份，其他人全是几十场。就好比过一个关，告诉你这个怪物还没打完，身后还有事，但是我不展现了，接着下一个人……完全是完成几十个人物出场。基本的线索都没太展开，包括爱情线，也只是露了一角。”

　　青春热血励志剧《全职高手》根据蝴蝶蓝同名小说改编，滕华涛任总监制，杨晓培任总制片人，十一月执导，杨洋、江疏影主演。

　　该剧讲述了职业电竞选手、被无数人追捧的“大神”叶修，在人生遭遇被迫清零之后，韬光养晦重新崛起的故事。

　　自从6款游戏作为表演项目入选2018年雅加达亚运会后，电子竞技越来越受到大众关注。作为一部以电竞为主要内容的电视剧，对职业电竞的真实呈现是该剧的一大看点。杨洋饰演的叶修是职业电竞领域神话般的顶尖高手，曾作为队长带领嘉世战队豪夺三连冠。但一场阴谋后他被迫退役，王者横遭驱逐流放。不甘就此陨落的他，带着对往昔的回忆与承诺，集结有共同梦想的小伙伴，踏上了重返荣耀的热血之路。

　　为了更好地还原剧中的游戏部分，《全职高手》采用了真人虚拟引擎动态捕捉技术，技术人员凭借演员周身独特的标记点接收信号，并将动作数据传输至虚拟引擎形成CG画面，现场即可看到虚拟场景与其中的人物动作。

　　由企鹅影视、嘉行传媒、华泽欣禧、金色池塘和旗帜传媒联合出品，嘉行传媒承制的唯美炽爱仙恋剧《三生三世枕上书》预计2019年登陆荧屏。该剧由高琛、赵洁任总制片人，梁振华任总编剧，杨玄执导，迪丽热巴、高伟光主演，讲述的是青丘帝姬凤九和太晨宫尊神东华之间纠葛两千多年的情缘。

　　《三生三世枕上书》以唯美浪漫的方式，对中华传统文学中的上古神话进行了精神层面的深度挖掘和现实意义的再解读，剧中主要角色面对险境始终心系天下和苍生大义，在危急关头不拘于个人利益，毅然挺身而出的行为，恰是对充分实现个人价值、人生追求的生动诠释。该剧制片人由高琛和赵洁担任，制片人高琛的代表作包括《亲爱的翻译官》《三生三世十里桃花》《烈火如歌》等剧集，制片人赵洁的作品包括《双世宠妃》《法医秦明之幸存者》和《骨语》。导演杨玄曾执导过《千山暮雪》《天地有情》等作品，梁振华担任本剧总编剧。

　　剧集在置景及服化道方面也下足功夫，由曾多次斩获中国电影金鸡奖和上海电视节白玉兰奖的美术设计师韩忠担任本剧美术总监，造型总监则由素有“电视剧美学实践者”之称的陈乐勤担任。为了还原剧中八荒六合的多样景观，美术团队耗时近8个月时间在12个摄影棚进行置景，总占地面积近40000平方米，搭建场景近100处，其中面积最大的主场景太晨宫和天宫花园分别占地约5000平方米。同时，剧组制作的海量各类别道具累计5000件左右，制作兵器3000件左右。除此，造型团队耗时近5个月时间，为剧中所有主要演员共设计和制作服装近2000件，其中为男女主角设计造型117款共计283套。

　　在男女比例三比一的通信二团一连里，连长 许兵虽是一位女连长，但聪慧、美丽、大方，资质胜过许多男兵，于是一群大老爷们儿被一个女流之辈“呼来喝去”……

　　军旅题材剧《尉官正年轻》改编自刘静同名小说，讲述了一个发生在部队中的啼笑姻缘故事，描绘了在一个女连长带领的通信连队里，一群年轻军人丰富多彩的友情、爱情世界。该剧由侯鸿亮担任制片人，李雪导演，原著作者刘静编剧，万茜、秦昊、李佳航等人主演。

　　编剧刘静的《父母爱情》自2014年首播之后，一直在央视和各级卫视重播，受欢迎程度可见一斑。而导演李雪在《伪装者》《琅琊榜》《外科风云》这样节奏紧张的故事中，也为观众营造了温馨逗趣的家庭氛围。此番虽是二人的首次合作，但强强联手，彼此风格的融合，剧集呈现的军旅生活气息等颇令人期待。

　　由李易峰、江疏影、蒋梦婕、胡宇威等出演的励志剧《我在北京等你》 2017年10月在美国开机，在纽约与布鲁克林等多地取景，于2018年2月杀青。

　　作为深受各界关注的现实主义题材大剧，《我在北京等你》以展示当下中国新一代年轻人青春激昂的正能量为主题，深度聚焦海外创业一族。全片讲述了在美国布鲁克林穷人区长大的华裔孤儿徐天，自学美国法律与辩论技巧，希望能走出穷人区，成为一名成功律师，以帮助更多的人。在经历一场意外后，徐天巧遇正在曼哈顿经营服装小店的女孩盛夏，二人在吵闹中感情不断升温，事业也历经沉浮。徐天在爱上盛夏的同时，更深深爱上了中国。

　　主创团队希望为观众展现当代留学生的励志青春与归国梦想，将时下热议的“海漂”和“创业”话题混搭，从文化自信的角度，描绘新时代“海漂”青年成长图鉴。

　　为最大限度贴合剧情中的跨国元素，《我在北京等你》选择于中美两地取景，纽约部分与美国工会进行了深度合作，力求打造出兼具美剧气质和国剧品质的作品。该剧150人的拍摄团队中，汇聚了来自中、美、印、拉丁等多个国家和地区的工作人员，整体氛围形似一个“小联合国”。也正是由于他们的参与，使《我在北京等你》融合了大量令人耳目一新的创作潮流元素。

　　唐人影视推出的网剧《无心法师》系列第3部由李国立担任监制，蔡艺侬任制片人，徐子沅担任编剧，计划于2019年第二季度完成拍摄。

　　《无心法师》改编自尼罗同名系列小说，首季和第二季的故事背景均发生在民国时期。《无心法师3》的故事背景则放到了古代。千年之前，主角无心与岳绮罗邂逅并相爱相杀，共同经历了一系列阴谋离奇的故事。从时间线》相当于首部作品的前传，剧中人物的前缘旧事将在本季中得以详细梳理。

　　剧方表示，“在原作小说中，主角无心的设定就是活了很久，经历了漫长的岁月，所以新剧将背景设置在古代并不突兀。”《无心法师3》把背景放在古代，将绮丽趣味的古代民间生活与奇幻故事相结合，一方面是考虑到视效的新鲜感，通过服化道呈现古代民间生活画卷时，画面会更加生动绚丽，将有别于前作民国风格带给观众的视效体验；另一方面，也会交代无心更多的秘密和过往经历。

　　《无心法师》系列相对同期其他大IP系列作品，其实并不热门，但以网剧形式播出后却引发了观众极大的收视热情。2015年7月《无心法师》开播，截至2019年1月，豆瓣评分为8.3。2017年播出的《无心法师2》目前全网播放量过30亿。

　　对于《无心法师3》，剧方表示，将秉承保持精品、延续经典、立意创新的创作理念，用更好的画面、更精致的场景、更生动的故事来丰富第三部剧集。“前作中的经典人物设定将会得以保留，但肯定也有新的故事，对于老观众来说是经典延续，对于新观众来说是新奇有趣。”

　　继《小别离》之后，总制片人徐晓鸥，导演汪俊，黄磊、海清等原班人马继续聚焦教育话题，创作现实题材剧集《小欢喜》。该剧以方圆和童文洁夫妇的视角，全景式展现中国高考家庭的喜怒哀乐，也投射出中国城市家庭面临的不同困境。

　　《小欢喜》延续了《小别离》方圆和童文洁夫妇的名字，但人物和故事都是全新的，剧集中的家庭考题也由“中考”变成了“高考”。该剧打磨历时3年，主创做了大量实地调研，保证内容的落地和可看性。导演汪俊表示，“高考反映时代变迁，一家人面对高考时的态度也是截然不同的。在《小欢喜》中，爷爷奶奶辈通过高考改变命运，父母辈是凭借高考满足生产和物质的需要，再到如今90后、00后，想通过高考成为自己想成为的人。在这种时代变迁前，父母要多和孩子沟通，鼓励他们接受自己的想法，同时父母也要懂得放手。这种冲突和互动是当下社会非常值得关注的。”

　　《小欢喜》改编自鲁引弓原著，但剧名由兼任艺术总监和主演的黄磊命名，他认为这代人的生活就像在打怪过关，人们每过一道坎之后，都会拥有一份小小的欢喜，这也构成了取名的灵感，“《小欢喜》想探讨的是，子女长大后，父母们该如何面对自我。在这小小的欢喜里，父母们要选择把自己活得更好。”除了“高考”这个核心话题，这对夫妻还会面对诸如二胎、婚姻、职场等现实问题。总制片人徐晓鸥表示，“我们希望，方圆和童文洁的名字成为中国万千普通家庭的一个代表符号，他们会运用达观的智慧化解生活中的种种难题，去记录这个时代的变迁。”徐晓鸥透露，柠萌影业此后还将打造关注幼儿教育的《小舍得》，构成柠萌“教育系列三部曲”，坚持做品质剧、精品剧。

　　60集电视剧《宣武门》讲述北京老街玉雕匠人李天顺为保护寓意国运昌隆的翡翠石榴，在街坊们的鼎力协助下与各路邪恶势力抗争，最终保住国宝的故事。全剧围绕八国联军侵华、军阀混战、抗日战争、解放战争、九七香港回归、奥运盛世、十九大的胜利召开等重大历史事件展开，横跨120年历史，涉及家国情怀、民族文化等内容。

　　《宣武门》由北京市委宣传部、北京市广播电视局、北京市民族事务委员会、北京市文学艺术界联合会、北京电影家协会，携手康曦影业、励合传媒、聚光绘影、博纳时代、瑞熙文化、华瑞影业、万向信托联合出品，康曦影业制作发行。

　　该剧2017年4月9日在北京开机，同年8月5日于横店杀青，共计3000余人次参与拍摄，汇聚了王小康、杨国强、刘京平、冯治平、郭思达等多位影视行业知名创作人。

　　本剧导演王小康擅长挖掘话题性题材，曾执导《中国家庭》《钱多多嫁人记》《老公的春天》《八月未央》《彼岸花》等不同主题现实主义作品。王小康表示，《宣武门》在叙事角度和拍摄手法上进行了大胆创新，这是康曦影业一直遵循的创作理念。“希望为观众奉上一部好看的主旋律作品。”

　　演员方面，《宣武门》由任重、童蕾、王自健、李晓依、李进荣等青年演员，以及张丰毅、斯琴高娃、田华、李光复、王金声、马精武、李成儒等实力派“老戏骨”共同出演。

　　为重现剧中老街的昔日风采，剧组在横店以1:1的比例进行了实景搭建，并高度还原了从羊头宛的吆喝到豆汁张的叫卖等民俗场景。为展现百年宣武风貌，剧中场景进行了5次拆建。从北京到横店，《画皮》的美术指导刘京平与《唐明皇》《大唐芙蓉园》的美术指导冯治平携手搭建了1200多个实体场景。

　　值得一提的是，在北京市委宣传部、北京市广播电视局、北京市民族事务委员会、北京市文联、北京电影家协会等单位的联合推动下，剧组获得了、故宫、天坛等名胜的实景拍摄许可，并在剧中引入了一批颇具时代风貌的珍贵文物，为剧集增添了真实的历史质感。

　　出品方：芒果影视、欢瑞世纪、五元文化、北京广电影视传媒、新媒诚品、华联映画、易得文化

　　《隐秘而伟大》讲述抗日战争胜利后，小警察顾耀东（李易峰 饰）逐渐蜕变为我党出色的情报工作人员，并在淮海战役关键时刻做出杰出贡献的故事。

　　该剧由曾执导过《画江湖之不良人》以及知名网剧《白夜追凶》的王伟担任导演，张弘任制片人，蒲维、黄琛担任编剧。负责本片美术工作的娄磐曾与导演曹保平合作过多部作品，多次获得金马奖和金像奖最佳造型设计的戴美玲负责剧中人物的造型设计。

　　该剧融合了英雄情怀、人物成长、职场风云、谍战等元素，在讲述大时代小英雄成长史的同时，体现了大时代下普通人对梦想与信仰的坚守。制作团队希望通过《隐秘而伟大》为观众展现“人要忠于年轻时的梦想”这一主题。

　　剧情铺陈上，《隐秘而伟大》通过乱世乱局大背景下一个普通人的经历，展现中国地下情报网和警察的激烈斗争，以细腻的笔触描绘1946年上海风云变幻下的人情冷暖。

　　为了最大限度还原抗战胜利后的老上海风貌，《隐秘而伟大》摄制组对剧中顾耀东的住处、福安弄以及上海市警察局等重要场景进行了实景搭建，并对具有历史可考的场景进行了多番实地考察，参照史料进行还原。团队负责人表示，“从一砖一瓦到拐角楼梯，从充满烟火气的巷弄到熙熙攘攘的街道，美术、置景、道具都尽最大努力还原那个时代的上海风貌。”

　　作品遵循创作的根本规律，“深入生活，扎根人民”，剧中大部分情节均是根据历史上“警委”组织的真实情况改编。编剧团队对上海市警察博物馆及上海市公安局史志办公室编纂的《海上警察百年印象》等资料进行了大量调查整理，多次采访北京市国保大队工作人员。秉承大事不虚小事不拘的创作原则，力求做到真实、细致。

　　由编剧刘雁执笔，刘家成导演，何冰、王鸥、刘蓓领衔主演的京味年代剧《芝麻胡同》讲述了住在芝麻胡同的严振声一家几十年的平凡生活，还原老北京有里有面、有滋有味的生活百态。

　　刘家成一直钟情于京味作品，除了因为他本身是北京人，更因为他想通过描绘老北京朴实的民风画卷，来表现其间的人生百态。谈及《芝麻胡同》的创作初衷，刘家成表示“只为京味题材撑起一片天”。不同于早期的《傻春》《正阳门下》《情满四合院》以主角成长为故事主线，《芝麻胡同》的故事更着重于群像的刻画，不仅局限于严宅的家庭生活，还覆盖了在酱菜铺与芝麻胡同里生活的老百姓们。

　　编剧刘雁与导演刘家成同是打造京味剧的高手，为写出好故事，他走访了身边的老辈北京人，深入一线酱菜厂了解整套制作工艺，以丰富的背景资料为剧本打下基础；由国家话剧院舞美设计师王绍林领衔的美术组在场景还原上下足功夫，大到严家四合院，小到室内家具摆设，都在立足史料的基础上，结合艺术创作精致还原；为了体现30多年的人生跨度，服装组在服装指导段晓丽的带领下进行了大量细致的工作，光几位主角的服装就有200多套。

　　除了匠心制作，《芝麻胡同》在演员阵容的选择上也有着较高标准，其中实力演员何冰、毕彦君、方子哥、海一天等都与刘家成有过多次合作。刘家成还是这部剧的制片人，他表示挑选演员不仅要看演技，还需要演员给出足够的档期，“何冰、刘蓓、王鸥是全程在组，签了120天。”剧中每场戏不管涉及角色大小，都尽量做到真实呈现，比如在展现老北京天桥杂耍盛况的一场戏中，诸如耍中幡、抖空竹、硬气功等表演者都是邀请的老手艺人出演，其中不乏非物质文化遗产传承人。